出版社：Associação Nacional dos Programas de Pós-Graduação em Comunicação
摘要：O objetivo deste trabalho é propor uma análise crítica do papel central desempenhado pelas cada vez mais poderosas determinações econômicas da indústria cultural ao longo do século 20 na formação das subjetividades e das práticas intersubjetivas, com ênfase na questão dos gostos musicais. Trata-se de uma abordagem histórica, inspirada na conhecida teoria crítica de Adorno e Horkheimer, que defende a sua atualidade, mas que acusa os seus limites, confrontando-a com algumas reflexões de Hobsbawn sobre música. São também considerados os novos horizontes recentemente abertos para o universo da música pelas novas tecnologias da comunicação, com prudência.
其他摘要：The goal of this paper is to propose a critical analysis of the central role played by the increasingly powerful economic determinations of the culture industry throughout the 20th century in the formation of subjectivities and intersubjective practices, with emphasis on the question of musical tastes. It is a historical approach, inspired by the well-known critical theory of Adorno and Horkheimer, that defends its actual relevance but also accuses its limits, comparing it with some Hobsbawn’s reflections on music. It also considers the new horizons recently opened for the world of music by new communication technologies, with caution.
