摘要：Введение. Выделена группа рассказов, в которых сцена оказывается центром художественной модели мира, а отличительными особенностями – трансформация и взаимопроникновение реального и виртуального про¬странств. Цель – рассмотреть стратегии игры с читателем в «театральных» рассказах Е. Замятина. Материалы и методы. Материалом исследования служат рассказы Е. Замятина «Десятиминутная драма», «Встреча», «Лев». Читатель находится в ситуации неопределенности, которая связана с тем, что он не может отличить реальное пространство от виртуального («Встреча), вынужден реагировать на эффект смены масок. Так, в рассказе «Де¬сятиминутная драма» он оказывается в роли зрителя, статиста в воображаемом спектакле. Автор тоже меняет маски, превращаясь в режиссера, сценариста, героя «драмы», разыгравшейся в трамвае. Так реализуется прин¬цип смены нарративных масок. Смена масок создает иллюзию театральной игры. Результаты и обсуждение. Доказывается положение о том, что особый тип отношений между автором и читателем и, следовательно, стра¬тегии игры с читателем заданы модернистской парадигмой. Вторым важным фактором, определяющим специ¬фику игровых стратегий, является особая природа синтетизма Е. Замятина, которая предопределила такие свой¬ства его прозы, как сценичность и кинематографичность. Сценичность связывается с визуализацией текста, яр¬костью пространственных образов, эффектом мизансценирования, знаковостью деталей, кинематографичность текста определяется реализацией принципа монтажности. Заключение. Анализ «театральных» рассказов позво¬ляет обнаружить и игровые практики, которые свойственны постмодернистской парадигме, например, нацелен¬ность на игровые взаимодействия с читателем, перформативность, автокомментирование, создание текста по аналогии с драматургическим произведением или сценарием фильма, установка на недостоверность повество¬вания. Единицами членения такого текста являются эпизоды, соответствующие кадрам и сценам. Таким обра¬зом осуществляется превращение читателя в эстетического субъекта, участвующего в создании произведения или наблюдающего за этим процессом. Созданные в рассказах модели мира не рисуют реальность как про¬странство симулякров, это было бы невозможно в рамках той системы, которую Е. Замятин определил как нео¬реализм.
其他摘要：Introduction. The group of stories in which the scene is the center of the artistic model of the world, and the dis¬tinctive features – the transformation and interpenetration of real and virtual spaces. Aim and objectives. The article deals with the strategy of playing with the reader in “theater” stories of E. Zamyatin. Materials and research methods. Material of a research are stories by E. Zamyatin E. Zamyatin “The Ten Minute Drama”, “Meeting”, “Lion”. The reader is in a situation of uncertainty, which is due to the fact that he can not distinguish the real space from the virtual (“Meeting”), is forced to respond to the effect of changing masks. Thus, in the story “The Ten Minute Drama,” he finds himself in the role of a spectator, an odd man out in an imaginary play. The author also changes the mask, turn¬ing into a director, screenwriter, character of the “drama”, played out in the tram. The change of masks creates the illu¬sion of a theatrical play. Results and discussion. The article proves the position that a special type of relations between the author and the reader and, consequently, the strategies of the game with the reader are set by the modernist para¬digm. The second important factor in determining the specifics of the game strategies, is the special nature of synthe¬tism of E. Zamyatin, which has predetermined properties such properties of his prose as the stage charisma and the cinematography. The staginess is associated with the visualization of the text, the brightness of spatial images, the ef¬fect of staging, the significance of the details, the cinematography of the text is determined by the implementation of the principle of montage. Conclusion. The analysis of “theatrical” stories allows you to detect game practices which are peculiar to the post-modern paradigm, for example, focus on game interaction with the reader, performativity, au¬tocommentary, the creation of the text by analogy with the dramatic piece or a movie script, the fixation of the unreli¬ability of the narrative. Units of divisions of such a text are the episodes, the appropriate personnel and scenes. Thus, the transformation of the reader into an aesthetic subject involved in the creation of a work or observing this process is carried out. The models of the world created in the stories do not draw reality as a space of simulacra, it would be im¬possible within the framework of the system, which E. Zamyatin defined as neo-realism.
关键词：игра с читателем;модернизм;сценичность;театральность;синтетизм;неореализм;литературная кинематографичность
其他关键词：play with the reader;modernism;stage;theatricality;synthetism;neorealism;literary cinematography
